下載app免費領取會員

孔錦權,職業(yè)建筑攝影師,現(xiàn)居廣東東莞。
建筑學科班出身的孔錦權,研究生時期就在選題中嘗試探討:建筑通過攝影傳播時,其空間信息如何被轉譯和傳達。這段經歷讓他意識到攝影的力量——可以增強、隱藏甚至改變人們對建筑的認知,也能賦予建筑全新的視覺敘事。
孔錦權認為,好的建筑攝影應基于建筑學并超越建筑學,真實準確地傳達建筑意圖和空間關系,呈現(xiàn)多重解讀的可能性。
當然,如果建筑攝影能夠實現(xiàn)建筑師的設計意圖、攝影師的再創(chuàng)作與建筑本身的高度統(tǒng)一,那無疑是理想的狀態(tài)。
行走中的建筑學? 從事建筑攝影工作多久了?現(xiàn)在是全職的狀態(tài)嗎?
孔錦權? 2023年建筑學碩士畢業(yè)后,我曾在建筑事務所工作過一段時間。出于對建筑圖像的濃厚興趣,以及“坐不住”和“說干就干”的性格,我決定轉型為建筑攝影師。2024年初,我創(chuàng)立了自己的建筑攝影工作室ARCHMORE,至今正好全職工作了一年。如果算上求學期間為老師做的委托拍攝,已經累計了三年以上的拍攝經驗。


行走中的建筑學? 可以分享一下,在從事建筑攝影之前的經歷嗎?
孔錦權? 從高中起我就對攝影有著濃厚的興趣,經常在清晨五點去拍攝日出。大學期間我開始隨機探索城市,通過攝影記錄周遭景象,并在社交平臺上分享個人的「周末畫冊」攝影系列。
受到攝影的影響,學建筑的這些年我癡迷于創(chuàng)作各種有趣的建筑圖像。這種熱情甚至延續(xù)到了我的研究生階段,影響了我的研究選題。我嘗試探討建筑通過攝影傳播時,其空間信息如何被轉譯和傳達。這段經歷讓我深刻認識到攝影的力量——它可以增強、隱藏甚至改變人們對建筑的認知,也能賦予建筑全新的視覺敘事。
理論與實踐并行的探索,讓我不斷思考:如何能夠找到自我、自愉、自洽的攝影道路?或者更進一步,達到無我、共愉、兼容的攝影境界?同時,我逐漸認識到建筑是豐富的,具有多重含義、可供多重解讀的,因此給工作室起名“ARCHMORE”,致力于呈現(xiàn)可供多重解讀的建筑攝影。

行走中的建筑學? 最近在拍攝的項目主要是哪些?拍攝過程中有什么特別的故事?
孔錦權? 近期我拍攝了從幾萬平米的博物館到幾平米的裝置藝術等多個有趣的項目,其中不乏像教堂、大師工作室、實驗性空間等特殊的類型。每個項目都讓我獲得不一樣的創(chuàng)作體驗,拍攝時我總是充滿新鮮感和興奮感。
數字空間站是我最近拍攝的項目。作為園區(qū)的“城市客廳”,它以“浮石”圖式為核心,表現(xiàn)出了結構抵抗重力后的漂浮感。我希望通過圖式、結構與光影的相互作用,揭示隱藏在結構主義與神秘主義表象之下空間的本真之力,讓建筑完成從物性到神性的升華,但又留存一絲人性的余溫。
拍攝持續(xù)了近一年,我觀察了不同季節(jié)的光影對建筑氛圍產生的影響。其中一張照片,我特意選擇在盛夏的正午捕捉垂直光線與混凝土表面的反射,為建筑創(chuàng)造一種未經修飾的舞臺感。



長沙城南堂是一個特殊的項目,從設計到落成經歷了十多年才最終完成。拍攝前,我內心十分忐忑。通常我會將自己代入使用者的身份來更好地理解和拍攝建筑,但教堂建筑與日常生活的距離太遠,很難輕易代入;同時項目亦是建筑師的心血之作,我認為自己必須以更虔誠的心態(tài)去面對拍攝。因此在正式開拍前,我特意請了一位信仰基督教的朋友帶我去傳統(tǒng)教堂體驗了一整套儀式過程,從中感受到了更多內在的精神力量,我希望這些感悟能夠融入到我最終呈現(xiàn)出來的畫面中。



山海關中國長城博物館也是我想要分享的項目。博物館依山面海,中軸對稱的布局與背后的角山相呼應。角山被譽為“萬里長城第一山”,其上蜿蜒的長城更是承載著深厚的歷史記憶。我希望照片里的博物館不僅是承載文物的空間,更能與長城本身產生一種時間上的對話。
于是我萌生了實體化“斗轉星移”的想法,用星軌的流轉來展現(xiàn)時間的痕跡。持續(xù)數日的拍攝,只為等待一個無云的夜晚,最終成功捕捉到了博物館、角山長城與漫天星軌交織的畫面。這張照片不僅讓建筑、自然與歷史產生交匯,也讓我經歷了個人攝影生涯中的一個“博物館奇妙夜”。



行走中的建筑學? 平時拍照的工作習慣是怎樣的?
孔錦權? 我的拍攝習慣通常根據項目的特點來調整:曾在5分鐘內完成一個項目的拍攝,也有過一年以上的跟蹤拍攝。如果條件允許,我更傾向于拍得慢一些,享受反復打磨作品、讓自己提升的過程。
對于我來說,最好的拍攝狀態(tài)是忘記自己在拍照,不去干預或被干預。即便是委托拍攝,我也始終保持一種抽離的狀態(tài):放空大腦,少做規(guī)劃,不急出片,只憑本能。這時往往能得到不期而遇的結果。






行走中的建筑學? 平時常用的器材有哪些?
孔錦權? 一臺全畫幅微單、一顆移軸鏡頭、一顆變焦鏡頭、一臺無人機,以及一些配件。日常我更喜歡用傻瓜機或手機拍照,無需調節(jié)參數,把時間花在感受上。





行走中的建筑學? 認為自己擅長拍攝哪一類作品?
孔錦權? 現(xiàn)階段我比較聚焦、可能也相對擅長拍攝公共文化類和教育類建筑。但其實我關注的是影像維度為其踐行建筑學的深層邏輯——即構建三個“關系”:宏觀上反映建筑與城市的關系,記錄建筑介入環(huán)境的真實姿態(tài)與象征意義;中觀層面組織建筑空間之間的關系,還原設計邏輯;微觀視角捕捉建筑與人的關系,讓建筑作為容器產生有溫度的人文場景。這種基于建筑學本體的影像轉譯,通過控制空間關系,來忠實傳達建筑意圖,為觀者保留多重解讀的可能性。
1.建筑與城市的關系:


2.空間之間的關系:


3.建筑與人的關系:


行走中的建筑學? 展開談談如何處理畫面里,建筑與人的關系?
孔錦權? 建筑與人之間的關系,本質上是空間功能與人類活動的互動。人不僅是空間的使用者,也賦予空間溫度與意義。建筑攝影應在建筑本體的表達和人文敘事之間找到平衡。
人作為建筑類型的隱喻:建筑攝影中的人物,其肢體語言或位置選擇并非單純記錄生活場景,而是暗示建筑的功能屬性與文化內涵。這種隱喻呼應了建筑設計的本質:空間是為人類需求而存在的容器。


人作為生活方式的體現(xiàn):建筑攝影若僅呈現(xiàn)空蕩的結構,易淪為冰冷的幾何圖譜。人物的介入能將空間轉化為“場景”,暗示建筑的實際使用狀態(tài)。更進一步,人物所代表的生活方式可揭示建筑的社會屬性。


人作為畫面編排的手段:在構圖層面,人物常被用作平衡建筑幾何的工具和構建視覺邏輯的錨點。


行走中的建筑學? 如何處理氣象和建筑的關系?
孔錦權? 建筑在不同氣象下呈現(xiàn)出不同的氛圍,讓人產生不同的感受。如果有機會,我希望能在多種氣象條件下拍攝建筑,再從中挑選出更能反映設計意圖和空間氛圍的。






行走中的建筑學? 如何看待客觀表達建筑師的作品與攝影師的再創(chuàng)作?
孔錦權? 我認為客觀表達是不存在的,所有的表達都帶有不同程度的主觀介入。建筑攝影本質上是一個轉譯的過程,它將三維空間的信息內容轉化至二維平面。建筑作為被傳達的“本體”,在攝影師的“再現(xiàn)”和觀眾的“再再現(xiàn)”中不斷轉譯,并最終影響回建筑設計,形成一個完整的傳達閉環(huán)。在這個過程中,建筑師與攝影師的思維會相互對話、碰撞、妥協(xié)。因此,建筑攝影在某種程度上可以看作是攝影師與建筑師共同署名的作品。
隨著轉譯過程中參與主體的增多,所謂的“客觀性”逐漸消解,人們對建筑的認知也早已被重新塑造。盡管如此,我認為如果建筑攝影能夠實現(xiàn)建筑師的設計意圖、攝影師的再創(chuàng)作與建筑本身的高度統(tǒng)一,那無疑是理想的狀態(tài)。
行走中的建筑學? 你認為好的建筑攝影作品應該具備什么樣的特質?目前滿意的自己的作品是哪些?為什么?
孔錦權? 好的建筑攝影應基于建筑學并超越建筑學,真實準確地傳達建筑意圖和空間關系,呈現(xiàn)多重解讀的可能性。
在西安明德門遺址公園異地標識設計中,五片紅色平面剪影融合了皮影戲和立體主義元素,抽象出明德門的形象,呈現(xiàn)出歷史與現(xiàn)代的對話。拍攝過程中,最難忘的是一群在片墻間奔跑、捉迷藏的的小朋友,面對鏡頭時流露出自然的童真。光影交織中,歷史與生命交融。這張照片的意義超越了建筑學,多了一些社會學和文化學的深層含義。

在拍攝數字空間站時,我試圖通過空間的光影變化來表達建筑的異次元感與神秘氛圍。空間內光線角度的微妙變化使得氛圍始終處于流動狀態(tài),我甚至捕捉到了類似“克蘇魯之眼”的神秘視覺符號。這樣拍攝便不僅是對建筑本身的記錄,更是對其隱秘氣質和潛在意義的探索。

走訪丙丁柴窯時,我無意間遇上了與建筑氣質相契合的雨霧天氣。相較于晴天,雨霧天柔化了建筑本身的堅硬感。更幸運的是,不期而遇的打傘人的身影,為畫面增添了更多層次,不僅是增添了視覺上的吸引力,而是使其具有更深的可讀性與意境。

日常拍攝中,我不僅記錄建筑,還希望捕捉其背后代表的生活方式。深圳的歡樂港灣,人們在環(huán)形眺臺上享受夕陽,細看可見他們戴著口罩,暗示著疫情期間人們通過戶外活動釋放身心。建筑的環(huán)形眺臺不僅是造型藝術,更是人們生活的出口。天上的飛機則像一個錨點,增加了畫面的張力。

除此之外,有很多建筑議題也值得攝影去關注。我拍過一座為鄉(xiāng)村設計的圖書館。盡管具備架空防澇設計,圖書館還是因為去年百年一遇的特大暴雨而館內被淹,無法維系正常運作,場地現(xiàn)已成居住周邊的牧馬人放牧的樂園。我懷著復雜的心情拍攝這座建筑,捕捉它疏離而凄美的詩意——既有對自然的嘆息,也見證了它堅韌的力量。

行走中的建筑學? 聊聊你最喜歡的建筑攝影師吧,你從他(她)的作品中學到了什么?
孔錦權? 埃萊娜·比奈(Hélène Binet)的攝影作品克制有力,作為二維影像,卻充滿觸感。與那些追求視覺刺激和全面呈現(xiàn)的攝影作品不同,比奈的建筑攝影中,陰影、局部、黑白并非信息之缺失,而是傳達了一種統(tǒng)一的氛圍。這種氛圍的營造,甚至比呈現(xiàn)整體建筑空間更具完整性。同時,在她主觀細膩的表達中,攝影圖像被賦予了物性,引起人們對此的長久凝視,凝視又猶如無意識的撫摸,使得圖像具有了觸感,而不僅僅強調視覺的沖擊。
從比奈的作品中,我學到了如何通過攝影捕捉建筑的內在精神和細節(jié),而非僅僅記錄其外觀。同時,如何在建筑攝影中融入個人的感受和解讀,我認為是每一位建筑攝影師都需要思考的問題。

“中國建筑攝影師”系列專訪接受自薦
自薦請將作品集發(fā)送至郵箱:media@archiposition.com
本文編排版權歸有方所有,圖片版權歸原作者或來源機構所有。若有涉及任何版權問題,請及時和我們聯(lián)系,我們將盡快妥善處理。聯(lián)系郵箱:info@archiposition.com。
本文版權歸腿腿教學網及原創(chuàng)作者所有,未經授權,謝絕轉載。
上一篇:政策新聞 | 海南住建廳關于2025年度第一批綠色建筑星級標識項目的公示
下一篇:政策新聞 | 縉云縣工程建設項目審批變“坐等審批”為“主動服務”
推薦專題